中新網北京9月22日電 (記者 高凱)清華大學美術學院美術館4號廳內，云朵般半透明的氣膜裝置《遠方》懸浮于空中，與其下方大地色沙發(fā)般可觸摸的軟質鍵盤裝置《家園》形成鏡像——這組作品構成了宿志鵬個展“Alt+Tab混合變位”的視覺核心，也暗合了展覽作者對當下數(shù)字語境的思考。

　　作為清華大學美術學院副研究員、公共藝術領域的資深實踐者，宿志鵬在此次個展中通過雕塑、裝置及跨媒介實驗，將多年的創(chuàng)作脈絡濃縮為一場關于數(shù)字文明中藝術語言重構的深度探索，以葆有溫情與包容的思考與“敘事”，顯示出對“人的狀況”的關懷和想象。

　　宿志鵬于近期接受中新網記者采訪，講述個展呈現(xiàn)的思考與探索。

　　“鍵盤是我們這個時代的‘文房四寶’，”談及《家園》與《遠方》，宿志鵬說：“很多人的精神活動都集中在各式各樣、大小不一的鍵盤上?！痹谧髌贰都覉@》中，宿志鵬將鍵盤按鍵放大、軟化，使其從功能工具轉變?yōu)榭蓷⒌膱鏊庇^呈現(xiàn)出對于數(shù)字時代虛擬世界的態(tài)度主體——謝絕不安與惶恐，代之以“擁抱”。

　　“數(shù)字界面應該獲得可觸摸的溫度，”宿志鵬表示，這種“軟化”不僅是對物理屬性的改變，更是對科技疏離感的消解。《家園》將抽象的網絡互動轉化為物理觸摸，而與之鏡像的半透明裝置《遠方》，則借光影模擬云彩，隱喻互聯(lián)網“開拓視野、盡知天下事”的詩性維度。

　　圍繞鍵盤，宿志鵬以作品從容“講述”自身對數(shù)字時代虛擬世界的多重感受。

　　如果說《家園》與《遠方》呈現(xiàn)出的是一種頗具理性厚度的溫暖，那么《對峙》則以冷峻犀利開場，通過另一種互動體驗，與觀者一同完成了一次對這一屬于當下的網絡新世界的深度哲思。

　　在其2022年創(chuàng)作的《對峙》中，宿志鵬將鍵盤重構為槍身，綠激光模擬網絡激烈論戰(zhàn)的“非黑即白”，而當觀者拿起裝置上的一塊水晶石插入交匯于空中的刺眼的對沖光束，看似堅硬鋒利的激光隨即被折射成多彩光譜——這個設計精妙地隱喻了公共對話的本質：真正的溝通不是消滅差異，而是讓差異在包容中綻放多元光彩。

　　從《家園》《遠方》到《對峙》，在一切快速變遷的當下，宿志鵬直面現(xiàn)實與虛擬世界，探討網絡時代人如何尋找自我、認識自身與世界的關系。在這一過程中，其作品理性深刻之中呈現(xiàn)出的從容與淡定令人印象深刻。

　　在此次展覽入口處，是宿志鵬于2018年創(chuàng)作的《杞人憂天》，(通過泥塑塑造)堆疊起來的“被子”呈現(xiàn)出綿柔溫暖的質感，支撐起“屋頂”，形成難以言盡的敘事張力。這件作品延續(xù)了宿志鵬對“被子”這一充滿煙火氣的日常符號的探索——他將其解讀為“故鄉(xiāng)、家庭甚至墓碑”，視作“某個要到達的地方”。

　　“最早做被子系列時，我把一床堆起的被子解釋成故鄉(xiāng)，褶皺像鄉(xiāng)間小道?！彼拗均i談及創(chuàng)作起點時坦言。這種看似天馬行空的想象，實為創(chuàng)作者對日常物進行文學性思辨的嘗試。正如《杞人憂天》，將歷史語境中的“杞人”困境轉化為當代隱喻，作品不批判也不贊揚，而是引導觀眾“關閉‘上帝視角’，重新審視生活”。

　　模具系列作品揭示了宿志鵬的另一條創(chuàng)作線索。2016年的《神秘谷》將羅丹《使徒約翰》的3D掃描模型剖開，插入細密插片后延伸切割，使經典雕塑的“負空間”成為觀眾可穿行的“峽谷”。

　　“我們習慣從外往里看藝術，但藝術家創(chuàng)作時是從里往外看的?！痹凇澳＞摺毕盗兄?，宿志鵬通過正負空間的轉化，讓觀眾“穿越雕塑”，觸摸被忽略的審美秘境。

　　對于飛速流逝的時間與難以預計的數(shù)字時代，宿志鵬堅信，“數(shù)字技術不是終點，而是新的起點。重要的是保持對藝術本質的追問?！?/p>

　　從“鍵盤”到“被子”再到“模具”，如果說圍繞不同符號的創(chuàng)作呈現(xiàn)出宿志鵬對現(xiàn)實世界的重構與審視，那么這些作品中的互動性則是他對藝術“公共性”概念的回應。

　　在《家園》，常有觀眾坐臥其上；《對峙》需要觀者深入其中以行動完成“解密”；《神秘谷》則讓觀眾“穿過”雕塑內部……“互動其實是一種非常傳統(tǒng)的藝術欣賞方式，就像中國傳統(tǒng)的文人畫，不是掛在墻上看的，而是多人展卷共賞，動態(tài)互動。我的出發(fā)點也是一樣，希望這些作品能成為精神上的橋梁”。

　　在宿志鵬看來，藝術創(chuàng)作絕不僅是表達或輸出，“我可以通過它(作品)感觸到我們生活的時代的內核狀態(tài)，所以這一切不僅有作為藝術家本體技術上的實現(xiàn)快感，同時，作品本身也是我深入了解、介入社會生活的渠道?！?/p>

　　此次個展呈現(xiàn)出宿志鵬自身的藝術探索，其于瞬息萬變的數(shù)字時代的從容“敘事”頗具現(xiàn)實意義。在數(shù)字與現(xiàn)實交織的今天，這種“混合”與“變位”或許正是藝術的新可能——不追求單一答案，而是在切換中打開多元視角，讓觀者在觸摸、穿越、互動中，與時代達成溫柔的和解。(完)